Tony Dominguez es un diseñador español que actualmente radica en México. Hace unos meses, me envió un correo para realizar su lookbook y campaña a lo que rápidamente accedí. Él es un talento que aunque emergente, tiene años de experiencia en marcas de lujo. La marca va dirigida a chicxs jóvenes, arriesgados y que valoren el buen diseño y materiales de primera. Después de las fotos, Ana, nuestra intern estrella tuvo la oportunidad de platicar con él. Te deseamos lo mejor, Tony. Les dejamos las fotos que realizamos.

Fotos: Tony Solis

Modelos: Andrea Carrazco @New Icon y Nariman @Bang!

Por Ana Paola Fernández

¿Como fue tu experiencia de producir en CDMX?
Al principio fue bastante complicado formar un equipo el cual entendiera mi estética y la
construcción de mis piezas, pero después de unos meses formé un equipo con el que estoy muy
contento y entienden a la perfección mi visión. También tuve la suerte de encontrar un muy buen
taller donde me producen las prendas de piel, que es una parte fundamental de mi colección.

¿Por qué México?
Ya había visitado varias veces México con anterioridad, y siempre me fascinó su gente, su cultura
y su historia. Después de vivir los últimos 10 años en Londres, a mi pareja le ofrecieron un trabajo
en CDMX y fue la excusa perfecta para mudarnos aquí.

¿Te gustó? ¿Lo seguirás haciendo?
Sí, ¡desde luego! Por el momento no tenemos ningún plan de regresar a Europa.

¿Saliste de fiesta en CDMX?
Sí, he estado en muchas fiestas increíbles, aunque siempre he sido mas de house parties.

¿Cuál fue la comida que menos te gustó? 
Chicharrones, ¡no gracias!
¿Te inspiras durante tus viajes o los usas más para descansar?
Para mi, la inspiración puede llegar en cualquier momento o situación; un paisaje, un detalle
arquitectónico, alguien que veo en la calle, la señora que esta comprando en Superama, etc. Pero
desde luego siempre me gusta descubrir la parte artesanal o artística que tiene que ofrecer una
ciudad.
¿En qué se parece España y México?
Que los 2 hablan Español…

¿Qué extrañas más cuando estás de viaje? ¿qué no extrañas?
¡Lo que mas extraño cuando estoy de viaje a mi perra Kendall! y lo que menos, desde luego es el tráfico de esta ciudad.

¿Qué hacías antes de ser diseñador?
Siempre me he dedicado al mundo de la moda trabajando con diferentes marcas de lujo en Europa. Trabajé en Gucci 7 años como Visual Merchandiser Manager para Europa antes de
establecer mi marca.

¿Qué artes influencían más en tus colecciones?
Las artes visuales, especialmente el arte digital.

¿Qué odias del medio?
Lo superficial y frívolo que puede llegar a ser.

¿Qué te provoca insomnio?
Comer queso antes de irme a dormir.

¿Cuál es la historia de tu prenda favorita?

Una chamarra de piel vintage de YSL que encontré en un flea market en París, ¡la amo! y siempre
viene conmigo de viaje cuando el clima lo permite.

¿Te daba miedo lo que dicen de la delincuencia en CDMX? 
La verdad no tanto, he vivido en muchas grandes ciudades y todas tienen su parte oscura.

¿Qué se siente ver la colección de tu mente en físico?
Soy una persona muy visual, cuando diseño una pieza en mi cabeza, me imagino exactamente
como la quiero terminada, desde la tela exterior hasta el detalle más insignificante. Por lo que el
resultado final siempre es muy similar al que tengo inicialmente en mente.
¿Eres una persona que planea o se deja llevar?
Planear no es mi fuerte, siempre me dejo dejo llevar por mis instintos.
¿Qué prefieres diseñar para hombres o mujeres?
Me gusta por igual los dos, por eso decidí presentar hombre y mujer juntos. Siempre me ha
gustado la idea de que se pueda intercambiar piezas de hombre a mujer y viceversa, sin caer en
el tópico de “agender”.

¿Qué imagen se te viene primero a la cabeza cuando piensas en México?
¡Playas paradisiacas!
¿De dónde viene el nombre de AYCH?
Todo comenzó con la idea de presentar hombre y mujer en la misma colección; primero desarrollé el logo que tiene las iniciales H+H de “Him+Her” y luego el nombre de la marca se simplificó a la letra H “AYCH”.
Hay varias variantes de escribir la letra H en inglés, como “haich” o “aitch” pero decidí crear mi
propia interpretación, de una manera que no fuera obvio al verlo por primera vez. 
¿Por qué Chapter One?
El mundo de la moda ha evolucionado mucho, desde mi punto de vista la idea de “Primavera-
Verano” e “Otoño-Invierno” es un concepto que se esta quedando muy anticuado. Diseñadores se
ven forzados a presentar colecciones de verano con abrigos de pieles y de invierno con vestidos
de seda ya que cada vez las colecciones llegan antes a las tiendas para capitalizar ventas. Por
ese motivo decidir crear Chapters, cada temporada es un capítulo representa la evolución de mi
historia que quiero contar.

¿Cuál fue tu principal inspiración?
Streetwear, uniformes de trabajo, pop culture, etc… y sobretodo un desarrollo de patronaje con
cortes diferentes.

¿Cómo te decidiste por esa estética?
Creo que como muchos diseñadores, siempre acabamos buscando una estética que nos
representa, y diseñando ropa que nosotros mismos queremos llevar.

¿Cuál fue tu material favorito?
Piel.

¿Cuál es el próximo evento donde te vas a presentar?
Atalaya Design Fair, que se celebrará del 20 al 22 de Octubre en Reforma 180.

¿Con quién te gustaría colaborar?Adidas, y diseñar todas una colección sportswear en piel.

¿Qué adelanto nos puedes dar de tu próxima colección?
En la próxima colección estoy desarrollando diferentes técnicas en piel muy interesantes…