Fernanda Caballero: Lenguaje y movimiento
Texto: Stephanie Stanziola Ogazón
Foto: Alberto Pinto @betopintomora
Fernanda Caballero es una artista mexicana con base en CDMX cuyo trabajo tiene una sinergia entre la corporalidad, la danza, su espiritualidad para personificar de manera única su esencia en cada obra.
Tuvimos la oportunidad de entrevistarla para saber un poco más de su trabajo y proceso creativo
Cuéntanos de ti, ¿dónde y cómo creciste?
Me llamo Fernanda, por mi bisabuelo Fernando. También me llamo María y por un tiempo trate de que la gente me dijera solo así: María; no basta
Crecí creando, rodeado de animales y de intensidad también.
¿Tu familia tenía alguna cercanía al arte?
SI, pero no. Me acuerdo de pintar, tejer y dibujar desde muy chica con mi abuela. De usar mis manos absolutamente todo el tiempo para crear. De usar mi cuerpo desde los 2 años también para bailar y explorarme. Estuve en clases de todo, sobre todo pintura y danza. Pero en casa no se habló de arte. No sé si eso fue bueno o malo, a mí me ayudó a crear por crear. Sin un fin o meta profesional. Para mí siempre se tratará de jugar.
¿Cómo fue tu transición de la danza y el yoga al arte?
En realidad, creo que no hubo una transición, siempre estuvieron ligados. Fueron caminos paralelos, explorados simultáneamente. El movimiento que conoce mi cuerpo se traslada a mi obra y viceversa. Es todo parte de la misma fuente.
¿Cuáles son los motivos por los que haces arte, por qué pintura y no otra disciplina?
Exploró escultura, cerámica, textiles, fotografía. Todo suma y de alguna manera se hace parte de un solo proceso. Pero pintar es algo con lo que podría decir que nací. Es un lenguaje que conozco desde siempre. También confío plenamente en la capacidad de mis manos, en la conexión entre ellas y el corazón. No lo sé, es el idioma que mejor hablo, creo.
¿De dónde salen los temas, o son adecuados tus temas favoritos o que te mueven a hacer arte?
De la única fuente que conozco, la naturaleza. El espiritu.
¿Cuál cree que sea la finalidad del arte?
Expandirnos, confrontarnos, matarnos, aliviarnos.
¿Cuáles son los motivos por los que haces arte, por qué pintura y no otra disciplina?
Exploró escultura, cerámica, textiles, fotografía. Todo suma y de alguna manera se hace parte de un solo proceso. Pero pintar es algo con lo que podría decir que nací. Es un lenguaje que conozco desde siempre. También confío plenamente en la capacidad de mis manos, en la conexión entre ellas y el corazón. No lo sé, es el idioma que mejor hablo, creo.
¿De dónde salen los temas, o son adecuados tus temas favoritos o que te mueven a hacer arte?
De la única fuente que conozco, la naturaleza. El espiritu.
¿Cuál cree que sea la finalidad del arte?
Expandirnos, confrontarnos, matarnos, aliviarnos.
Cuéntanos de las fotos que hicieron
Después de pasar por una época y una situación profundamente fuerte, me di cuenta de que quien me sacó de ahí realmente fue una especie de alter ego que descubrí en mi hace relativamente poco. El bosque me la regaló, una Elfa cargada de la fuerza de la tierra, con pies de plomo y piernas que lo sostienen todo, Incluida a mí. Camina la oscuridad y la luz sin miedo, y es capaz de todo. Beto y yo tuvimos una conversación al respecto, le platiqué de ella, de lo que hacía, lo que le gustó y lo inmensamente que era. Le conté también que yo estaba empezando a pintar desde este alter ego y fue de pronto muy evidente que era necesario ya retratarla.
¿Cómo se conocieron?
A través de varios amigos en común, ambos sabían del otro por el trabajo de cada uno. Admirar y aplaudir el talento de la gente te lleva a lugares, conexiones y situaciones hermosas. Justo como esta.
¿Próximos proyectos?
Retomar camino.
